Le travail de l’artiste est typique du Land Art qui prône l’abandon des lieux traditionnels d’exposition au profit des grands espaces extérieurs. Les auteurs de ces oeuvres ne construisent pas, ils dévoilent les signes présents dans le paysage. Francine Larivée décrit d’ailleurs sa démarche par cette formule Je ne produis pas d’objet, je pose des gestes !

L’oeuvre de Larivée, six éléments ponctuels réunis sous la question Quel regard se pose sur le paysage ?, est essentiellement éphémère. Voici comment l’oeuvre apparut dans son état originel.

Une rivière sèche. Cet enfoncement du sol marquant le passage de l’eau à la fonte des neiges devient le lit d’une rivière, composé de galets roses et gris serpentant sur une distance d’environ cent pieds.

Une enjambée et sept pas. Un ponceau surplombe sept pierres plates évoquant la traversée à gué.

Une plage rouge s’ouvre sur le fleuve.

Le cercle des druides. Cet élément est constitué de pierres disposées en cercle que l’on retrouve dans la clairière, au centre de cinq sentiers, comme les vestiges d’un site ancien. Trois formes sinueuses faites d’un assemblage de fagots nous mènent au site.

Une frayère. Ce dernier élément est le résultat d’un remodelage du site par le tressage délicat de jeunes saules.

Bref, cette oeuvre ouverte est livrée à son environnement, suggérant que rien n’est révolu, rien n’est définitif.